偶尔看见胡紫桂的一篇文章《我述我书》，文中写道：王国维在《人间词话》中论为学应经历三种境界，前两者的滋味我已一一尝试到了，能否达到最高境界，目前尚不得而知。将来或许成功，或许触壁，但不管结局如何，也绝不后悔或就此停止探索的脚步。我隐约看到了自己书法个性的影子，这很像在一个浓雾的早晨，虽然暂时视野朦胧，方向难辨，但我深信：用不了多久，太阳将会冉冉升起，再浓的雾亦将随之烟消云散。

　　这是一段优美的文字，我的心思一下子被粘住了，有许多大书法家的文章流世，以书论和手札居多，少有书家娓娓道出自己内心的感受。他对自己、对书法艺术的思考，也许是许多书家的困惑，只是当别人还在困惑自己所面临的问题时胡紫桂已经开始了自己的思考和探索。

　　胡紫桂的书法以二王为宗，他学书甚早，在那个年代那个环境，不容他有太多的想象空间，只是顺着传统，一步一个脚印地走，他的灵气和执著成就了他的功力：他诸体皆擅，篆刻亦精，尤工行草与小楷。

　　看到他近期的几幅行草作品，扑面而来的灵动让人精神一振，尤其是一幅意临王羲之的作品，丝毫未见临大家的怯场和忸怩，倒是大家风范毕现，神采飞扬，气势酣畅，字里行间见其风骨俊朗。千年以来，王羲之倾倒众生的一定是他起承转合中的风流、散淡与从容，魏晋人最得山水之趣，作品的玄远之气似乎与生俱来，他是缠绵在人们心里一个美丽的结，无法超越也无法解开，胡紫桂没有想解开，他只是在求索，多年以后，他所获取的，应该是王羲之所赞许的——假如能和古人对上一段话。这幅作品极为潇洒，潇洒得忘记了自己和王羲之，加上似墨浓郁的书卷味，在他和王羲之之间有一种若即若离的美妙，不可言喻。

　　我想：王羲之会喜欢的。

　　其实胡紫桂一直是浸在古典中的，除了继承二王的行草，他的小楷也是格外的古雅，如同昆曲中的戏装，笔笔精致。文章中的胡紫桂是儒雅而书卷气的，印象中的胡紫桂是粗线条的，浓眉大眼，轮廓分明，衣着随意，几乎不会让人想到他的小楷也会如此精到，《岳阳楼记》是千古名篇，多数书法家以大草书之，胡紫桂以小楷撩人双眼，全篇体势微扁，行间茂密，清劲而淳古，因有隶意而显浪漫，实在令人心仪。第一次读到李白的《长干行》，这样缱绻缠绵的诗句竟然出自恣肆挥洒的李白，没有很意外，只是心里仿佛多了一个李白，看到胡紫桂的小楷，也是这种感觉。

　　深厚的功力、古典的浪漫、飞扬的才气使胡紫桂年纪轻轻就在书法界拥有了许多辉煌：从兰亭奖到国展，国家书法的最高荣誉都被他收入囊中，2005年甚至被评为“湖南省十大杰出青年书法家”。

　　无论平凡还是辉煌，无论崎岖还是宽广，胡紫桂从未停下脚步。然而当书法的大部分实用功能被很多形式大部分的取代时，当年轻一代以会写英文会说英文为荣时，中国的文化都透出一丝悲凉，书法面临的问题，让人的感情很复杂。好在胡紫桂这样的一批青年书法家以其特有的灵气和坚韧脱颖而出，扬言要以精妙的线条艺术风靡世界，足以使许多需要“拯救”的传统艺术眼睛血红。

　　既然如此，书法艺术就不用那么多顾忌了，也就更加可以率性而为了，其实当年的张旭与怀素，何曾在乎过人们是否明了他们所写的内容，他们在乎的是人们看到他们的内心，也许连这个根本都不在乎。那些张扬的线条，那些激荡的心灵，告诉我们：支撑着千年经典地位的，除了内容，还有线条和艺术精神。而那些令人唏嘘的时代，真的竟无从超越了吗?

　　当现代文明迫使国粹逐渐改变表现方式时，书法是否依然能风靡国人乃至世界的神经?书法艺术究竟应该走向何方?别人也许可以不用多想，胡紫桂不能不想，他是中国美院的高才生、湖南省书协创作委员会的主任，还是湖南美术出版社书法事业部的主任……，他的每一个头衔都显示他对书法的担当。盛名，尤其是这么年轻的盛名，一不小心成为一面旗帜，一不小心也会成为众矢之的。

　　艺术最好的精神是实践，虽然带着些许迷茫，他还是开始探索，当作品“纯以二王笔意出”的胡紫桂竟然会在“流行书风”展览中获奖。除了令他自己有些意外，也引起了书法界的争议，主要原因是不“传统”，非“主流”的“流行书风” 还饱受偏见，被认为以形式取胜，虚张声势。

　　在艺术道路上一路飞奔的胡紫桂开始痛苦，其实，他的一幅现代书法《水面清圆》以极其夸张的结构和墨色冲击着人们的视觉，笔墨恣睢，那不是文字，那是呐喊的符号，黑与白不相让地放纵着自己，张旭的激素是酒，飞舞的线条中看到他的狂放，胡紫桂的催化剂是思考的痛苦，线条墨色中分明有苦涩，以另类的方式表现书法另类的优雅，这注定又是一个争议，可是再另类的东西，不够出色怎么会备受关注引起争论呢?

　　“我们的艺术创作和理论修养，在岁月悄悄流逝的同时也正逐渐走向成熟。”胡紫桂一直认为：我们这一批青年书家对传统的理解与把握程度已经达到了一个较高的层次，在作品中大都能窥见师法与借鉴的某种痕迹来，“但是，我们是不是一旦离开传统便无路可走?是不是除了传统，书法创作便无从谈起?我们是否还可以寻求到一种以书法元素为表现手段的观念性书法?或者是主题性书法?我们可以不拘成法，甚至不择手段，用宣纸毛笔也好，用其他材料也罢，用行为表现也可。以此来表现我们的社会，我们当今的时代，一个有意义的事件，或者一种精神……”

　　他是比较客观地认识了自己，可是，当独具个性的作品和特别的审美情趣的出现，就被传统排斥在外了，这不一定是传统愿意看到的。

　　变革中的阵痛需要人承担，承担者需要勇气和智慧。回到苏轼的年代，当年他为宋代书坛刮起一股旋风，那股旋风在当时也是前卫的，苏、黄、米三大家为创造个人的新风格，不拘于固有的传统模式，以全新的书法语言体现其意趣，苏轼还创立了自己鲜明的书法观念指导自己的实践，以“意造”之论将矛头直指“尚法”的唐代书风。随者如云表明了他的成功。

　　当年的“反传统”如今也成为“传统”，当年的“流行书风”也成了经典，艺术哪有什么美丑之分，只是一些人唯恐个性替代了美的标准。与古人相比，胡紫桂并不缺乏勇气和才气，那么，我们有理由相信，如他一样一直奔跑在路上的艺术阿甘，必将凝结成一个时代，完成这个时代美的高峰，领跑者是疲惫的，因为他奔跑并思考着，可是，谁让他是领跑者呢?